佛教藝術(shù)最晚至東漢(公元25年-220年)就已在中國流傳,四川等地發(fā)現(xiàn)的銅錢樹和摩崖石刻上都曾找到過佛像。這些佛像的造型風(fēng)格受犍陀羅佛教藝術(shù)(Gandhara,今巴基斯坦和阿富汗一帶,其佛教藝術(shù)是希臘和印度風(fēng)格融合的產(chǎn)物)的影響。舊金山亞洲藝術(shù)博物館(以下簡稱亞博)收藏的一座鎏金銅佛坐像可謂是這類早期佛像的代表。該像束發(fā),高肉髻,施禪定印,通肩袈裟,有厚實(shí)的U形衣紋。這些皆是犍陀羅佛教造像的基本特征,但佛的面相已不是犍陀羅的高鼻深目,而更像北方的蒙古人。這尊佛像也是現(xiàn)存最早有紀(jì)年的中國佛像(公元338年)。隨著時間的推移,佛像從引入到被漢化,在塑造風(fēng)格上與中國的審美觀不斷融匯、創(chuàng)新,造就了中國佛教藝術(shù)的獨(dú)特魅力。

舊金山亞博收藏的中國佛教造像計有七十余尊。依據(jù)造像材質(zhì)的不同,有金銅、石刻、陶瓷及玉木之分。其中以石刻造像居多,時代特征明顯,且不乏精品。本文在此擬選數(shù)件石刻造像作一簡單介紹。這些石刻像原都是芝加哥知名收藏家布倫戴奇的舊藏,于20世紀(jì)60年代捐贈給了亞博。

佛三尊立像,北魏,公元533年

北朝造像碑

4至6世紀(jì)的南北朝是中國佛教造像的啟蒙和黃金時代,尤以制作精美的北朝造像聞名于世。北魏晚期佛像造型已顯成規(guī),表現(xiàn)為軀體趨平板狀,線條概括、洗練,又富裝飾性,加上長眉、細(xì)眼及抿唇微笑的臉相,洋溢著一種既莊嚴(yán)又清秀的審美品味。館藏的佛三尊立像是這一時期造像碑作品的典范。

佛三尊立像(局部)——中心圈是佛的頭光,內(nèi)有蓮花瓣。

石碑正面雕一佛二菩薩,菩薩腳邊有護(hù)法獅子,現(xiàn)只剩殘體。佛和菩薩面相清瘦,身軀修長,頭部和手腳近似圓雕,佛裝則以高淺浮雕展示不同層次。如佛身上的漢化褒衣博帶式袈裟和衣裙腳部重疊衣褶的造型。他們身后是火焰形大背光,上面用減地陽刻和陰刻手法由中心向外畫出五個裝飾圈。中心圈是佛的頭光,內(nèi)有蓮花瓣;旁圈里是過去七佛;再外圈有六身飛天環(huán)繞,上部有一人形神獸頂一香爐,飛天或持蓮苞、香熏和樂器,姿態(tài)飄逸清揚(yáng);在此圈的尖頭部分又畫出第四圈,內(nèi)含一佛像,禪定趺坐于蓮花寶座上,側(cè)脅兩個飛天;最外圈是飛動的火焰圖案。

佛三尊立像(局部)——最外圈飛動的火焰圖案。

五個裝飾圈中題材排列緊湊,線條清晰流暢,為石碑營造了一種佛國世界的極樂氛圍。平面的刻畫裝飾在此不僅是成功的背景陪襯,更和靜謐的佛像形成獨(dú)到的視覺對比。石碑的下方刻有六位供養(yǎng)人,戴官帽盛裝翩翩立于華蓋之下。他們?nèi)艘唤M,分立左右,面朝正中,內(nèi)有一人形神獸上頂香爐。

佛三尊立像(局部)——石碑下方的六位供養(yǎng)人。

銘文顯示他們多屬于趙氏家族。整個石碑題材齊全,裝飾技法多樣,刻畫精致,集北魏晚期造像碑構(gòu)圖造型之大成。

彩繪佛三尊立像,東魏,石灰?guī)r北魏之后的東魏政權(quán)親附漢文化,延續(xù)的北齊王朝也實(shí)為漢廷。這一時期的佛教造像呈現(xiàn)出進(jìn)一步漢化的特征。造像臉頰較前期豐滿,軀干線條也漸趨柔和。

佛三尊立像,北齊,石灰?guī)r

演化到北齊時,臉形變圓,豐唇滿頰,肢體開始有立體感。館藏一尊造像通過對腹部衣裝穿戴和肉體質(zhì)感的細(xì)節(jié)描繪,反映了北齊造像對自然風(fēng)格的追求。

佛造像碑,西魏,公元549年,石灰?guī)r館藏的西魏石碑集兩種造像碑式樣于一體,即雙面數(shù)層佛龕式和千佛碑式。石碑正面是三段式構(gòu)圖。上段用減地陽刻加陰刻的技法刻畫出維摩詰居士和文殊菩薩論法圖。人物刻畫秀骨清風(fēng),頗有魏晉名士風(fēng)流之韻。

佛造像碑(正面局部)——摩詰居士和文殊菩薩論法圖,人物刻畫頗有魏晉名士風(fēng)流之韻。

中段是主龕,龕中有高淺浮雕的一坐佛二菩薩二弟子組合,上有飛天回旋。人物較圓潤的臉形和裝飾繁復(fù)的懸裳佛座,是這一時期的典型特征。下段陰刻八位供養(yǎng)人以及題記和發(fā)愿文。石碑的背面在中心雕有一龕,內(nèi)有一佛二菩薩立像,上有十二尊小坐佛,下有題記。

佛造像碑(背面)

石碑的側(cè)面也刻有小坐佛和題記。造碑供奉祈愿是佛教徒修行之舉。眾多題記和小佛像印證了此碑乃為山西太平地區(qū)一群信奉者集資刻造,并記錄了造像時間。造像碑銘文由此也成為了研究佛教藝術(shù)的珍貴史料。

交腳彌勒菩薩像,北魏,公元6世紀(jì),石灰?guī)r

彌勒像和6至8世紀(jì)的佛像

北朝是彌勒信仰盛行的時期。彌勒像在中國有菩薩形和如來形(即釋迦牟尼形)兩種,是彌勒在現(xiàn)世修行菩薩道和后來將繼承釋迦牟尼成為未來佛的形象寫照。菩薩形彌勒主要是表現(xiàn)彌勒在其居住的兜率天宮修行說法的情景。這時的彌勒穿菩薩裝,戴寶冠瓔珞,有兩腳交叉而坐之像;也有右手指臉頰,左腳下垂成半跏趺坐的思維彌勒像, 表示在等待下生的坐姿。如來形彌勒是指其下生凡界在龍華樹下繼承如來之后的狀態(tài),即未來佛,其形象遂與釋迦牟尼像相似。

半跏趺思維彌勒菩薩像,北齊,公元551年,大理石

館藏的交腳彌勒戴高冠,以高挑的細(xì)眉,瞇縫的笑眼和神秘的抿唇微笑為面相。身軀清瘦頎長,帔帛蓋雙肩在腹下相交于一圓形璧飾。菩薩左手下垂,握住左側(cè)帔帛,右手作無畏印。衣裙輕薄貼體,衣紋刻畫交疊重復(fù),線條對稱流暢。法國巴黎吉美博物館藏有一尊帶紀(jì)年的石灰?guī)r彌勒造像(公元509年),神態(tài)、氣韻均相似,亦可作為這尊像的時代借鑒。

彌勒佛像,唐代,公元675年,石灰?guī)r

館藏思維彌勒像雖運(yùn)用成規(guī)的造像碑格式和構(gòu)圖,但設(shè)計制作別具一格。用鏤空技法雕出一庭園背景,為白色的大理石作品更增添了一種清新和輕盈的視覺效果。彌勒左腳踩蓮座,半跏趺坐于兩棵大樹之間。樹干有龍盤繞,兩樹枝葉相纏構(gòu)成圓拱形背屏,又有四飛天簇?fù)硪环剿谥醒?。這些細(xì)節(jié)是彌勒經(jīng)典形象的描繪,彌勒在龍華樹下成佛,方塔即釋迦牟尼的舍利塔。蓮座和方塔象征彌勒是釋迦佛的繼承人。彌勒臉形方圓,戴頭冠和瓔珞,軀干和四肢分明,肩臂圓潤,薄裙貼體。兩旁有脅侍菩薩,腹部前凸,一腿側(cè)立,膝蓋略彎,作稍息站勢,開啟了后代菩薩形體造型的新風(fēng)尚。人物造型是漢化和受印度笈多佛雕(Gupta)風(fēng)格影響的產(chǎn)物。此尊造像是北齊時期題材和雕刻巧妙結(jié)合的典范。

立佛像,北齊,大理石

20世紀(jì)50年代在河北省曲陽縣修德寺發(fā)掘出兩千余尊石造像,其中多有北齊和隋朝的紀(jì)年造像。曲陽(古屬定州)一帶盛產(chǎn)大理石,在6世紀(jì)時已是佛像制作中心之一,至今仍有“雕刻之鄉(xiāng)”的稱謂。館藏思維彌勒像和立佛像,從材質(zhì)和風(fēng)格來看,應(yīng)歸屬于同時代的當(dāng)?shù)刈髌?。立佛像身軀雖然仍較扁平,但總體輪廓線圓潤,腹部微向前凸起,增添了視覺上的體積感。佛著通肩袈裟,衣薄貼體,U形衣紋用雙鉤陰線,平行下垂的間距遞減,富有節(jié)奏感,為同類作品所罕見。佛左手施與愿印,右手施無畏印,有漩渦發(fā)型,高肉髻,臉形方圓,面容親切,是北齊佛像的精品。

彌勒佛像,唐代,約公元700年,石灰?guī)r

從北齊開始,中國石雕佛像趨向肢體、衣飾質(zhì)感的細(xì)節(jié)刻畫。至8世紀(jì)的唐代,佛像造型越顯自然寫實(shí),雕刻技法精湛,從而形成中國式佛像的模式。館藏的兩尊彌勒佛堪稱初唐時期的佳作。未來佛彌勒在形態(tài)塑造上與釋迦佛幾乎無異,不同之處在于彌勒佛的坐姿和手勢。彌勒佛不是盤腿結(jié)跏趺坐而是倚坐,即雙腳下垂踩蓮花。其手勢基本上有兩種:一種同交腳彌勒菩薩的手勢,左手握衣角,按左膝,右手作無畏或說法印;另一種是一手心向下按膝,一手作無畏或說法印。這兩尊彌勒佛方額廣頤,臉頰豐滿,衣裟透體,衣紋刻畫生動流暢。整體造型嚴(yán)整自然,神態(tài)顯得平易安詳。

佛頭像,龍門石窟,唐代,約公元700-750年,石灰?guī)r

河南龍門石窟的擂鼓臺三洞建于武周和盛唐時期。館藏的佛頭像原屬其一洞窟中的大佛。佛有漩渦發(fā)型,高肉髻,臉龐圓潤飽滿,眼呈俯視之態(tài),眼瞼微合,眼珠點(diǎn)黑彩,神態(tài)自信沉著。根據(jù)頭像的碩大尺寸可知原大佛應(yīng)高高在上。由此,若從仰視的角度再看這尊頭像,佛的容顏就變得更溫和親切,實(shí)可為原設(shè)計之本意。獨(dú)特的創(chuàng)意和純熟的雕刻技法,是盛唐造像得以具備高度寫實(shí)性和表現(xiàn)性的原因。

菩薩和羅漢像

菩薩和羅漢分別是大乘和小乘佛教徒在修行成佛前能取得的最高成就。對菩薩羅漢的供奉反映了佛教信仰的世俗化。菩薩、羅漢像即蕓蕓眾生的寫照,形象、神態(tài)往往也就真實(shí)生動,更富人情味。

大勢至菩薩頭像,響堂山石窟,北齊,石灰?guī)r

大勢至是西方極樂世界阿彌陀佛的右脅侍菩薩,和左脅侍觀音菩薩及阿彌陀佛,合稱“西方三圣”。大勢至的形象,多是頭戴寶冠,冠中有寶瓶。館藏的北齊大勢至菩薩臉型圓潤,豐唇滿頰。大拱形彎眉之下是細(xì)長的雙眼,用細(xì)線勾出雙層上眼瞼,抿嘴輕笑,又刻意雕出豐實(shí)的下巴。這些獨(dú)特的造型和技法與河北省響堂山石窟的同時代造像完全相同,應(yīng)是原屬于該窟的造像。頭像神態(tài)自信怡然,制作相當(dāng)精美,是北齊石雕像中的佼佼者。

大勢至菩薩立像,遼代,大理石

菩薩造像在入唐以后表現(xiàn)得更加豐富和世俗化。細(xì)腰斜軀S形形體已成主流,體態(tài)渾圓,衣裝瓔珞繁華,造型手法成為后世歷代的楷模。館藏的遼代大勢至菩薩延續(xù)了唐代風(fēng)格,但又不失契丹人特有的審美情趣。大勢至臉形飽滿豐圓,厚頸闊胸,有北方民族雄健粗獷之風(fēng)。衣著貼體,衣紋華麗,長帔帛從左肩垂下被右手拉住,在腿前構(gòu)成一道弧線,為雕像增添了一份剛?cè)嵯酀?jì)之美。菩薩戴寶瓶冠,兩邊下垂的寶繒呈穿珠式,似為契丹特有裝飾。其石榴形頭光與北齊大勢至寶冠上的圖案一致,可見佛教題材基本程式的一脈相承。

羅漢立像,金代,公元1108年,大理石

佛史上有十六、十八或五百羅漢之說,他們也是跟隨釋迦牟尼聽法傳道的眾弟子,所以,羅漢造像多為世俗和尚們言行舉止的寫照。館藏的金代羅漢像在相貌和形體上是一位惟妙惟肖的胡僧。羅漢內(nèi)穿僧祇支,外罩袈裟,衣裝的層次結(jié)構(gòu)刻畫得細(xì)致分明。衣質(zhì)輕薄,透出瘦削的體格,胸部突出的肋骨清晰可見。衣紋的曲直轉(zhuǎn)折既寫實(shí)又富裝飾性,前面的一組平行弧線由上至下遞增,富有節(jié)奏感,和垂直的形體構(gòu)成和諧對比。羅漢的頭顱呈圓錐形高聳,象征已得盡智。臉相清癯,高鼻,深目,顴骨凸出,卷曲的眉毛、胡須栩栩如生。羅漢微微側(cè)頭,似乎正在神情專注地聆聽著什么。造型設(shè)計抓住這種一剎那的動感,給本來靜態(tài)的立像增添了許多生氣。羅漢像的背面也有寫實(shí)的形體和衣紋描繪,吻合此像為三維空間之作的創(chuàng)意。這尊石像,雕工純熟精湛,人物形神皆備,實(shí)為宋金時代中國羅漢像的代表作。